Impressionismin klassikko Edgar Degas sai klassisen koulutuksen, ja hänet harjoitettiin alun perin realismin mestarin Ingresin ohjauksessa. Mutta vuonna 1862 Degas tapasi Renoirin ja Monetin, tuolloin jo kuuluisien impressionistien. Ja Degas muutti radikaalisti suuntaan työssään. Toisin kuin Monet ja Renoir, jotka olivat ulkoilmatyön kannattajia, Edgar Degas maalasi muistista ja ei halunnut kirjoittaa raikkaassa ilmassa. Vuonna 1870 Degas alkoi käyttää pastellia teoksissaan ja kutsui itseään värillisten viivojen mestariksi. Edgar Degas ei ollut linjojen, vaan myös liikkeen päällikkö.
Degasin teosten suosituin aihe oli naiset. Ballerinat, tanssijat, kokit, jalo naiset, yksinkertaiset ja rikkaat, pukeutuneet ja alasti. Hän ihaili heitä ja kuvasi heitä tietyllä liikkeen tai toiminnan hetkellä. Näissä upeissa teoksissa on jotain valokuvausta.
kuuluisat Edgar Degasin maalaukset:
1
Silitysraudat (1884–1886)
Silityshenkin figuurista, joka haukkui hänen yksitoikkoisesta, väsyttävästä työstään, tuli 1800-luvun työntekijän symboli. Nainen päätti pitää tauon ja juoda viiniä. Hänen asennonsa ja koko ulkonäkönsä puhuvat siitä, kuinka hänen selkänsä, kätensä loukkaantuneet. Hänen vieressä toinen silityslaite jatkaa kankaan silittämistä raskaalla valuraudalla. Hänen väsymyksensä voi nähdä kireässä asennossa, kun hän yrittää päänsä taipumalla kaikilla voimillaan työntää rautaa molemmin käsin. Tämä on Pariisi, joka on piilotettu rikkaiden kauppojen ja hotellien valoisten ikkunoiden ja merkintöjen taakse. Työntekijöiden päivittäinen vakava toivottomuus tekee heidän elämästään sietämätöntä.
Degas kehitti uuden tekniikan, kun karkea kangas ja karkeat iskut luovat pastellitehosteen kuvaan. Kuvan humanismi piilee juuri tässä jäykässä maalauksessa. Katsojalle tulee sietämättömän anteeksi näistä toilereista. Ja jos niin, niin Degas pystyi siirtämään valtavan osan naisten työvoiman ongelmista Euroopassa XIX-luvulla.
2
Siniset tanssijat (1898)
Pienestä neliömäisestä paperiarkista tuli todellinen mestariteos Degasin taitava käden alla. Tämän kuvan taikuus, viehätys on kiistatonta. Balleriinien armo, hieno sininen väri tekevät teoksesta tunnistettavan ja erittäin esteettisen.
Ballerinat ja baletti olivat Degasille heidän suosikki aiheitaan. Hän maalasi tyttöjä useissa asennoissa, kulmissa, ikään kuin hän tarttuisi pieneltä katkelmalla baleriinien liikkeistä aikateipiltä. Tämä kuva on todennäköisesti samanlainen kuin moderni valokuvaus. Hänellä on epätavallinen kulma - ylhäältä päin. Katsoja näkee vain tanssijoiden siro kaulan, hartiat ja vyötärön. Jokainen balerina on kiireinen omalla liiketoiminnallaan: toinen korjaa mekkohihnan, toinen tarkistaa, kuinka tanssipuku istuu hänen kauniissa harteissaan, kolmas yrittää katsoa jalkojensa yli olkapäänsä yli ja neljäs näkee vain pään takaosan ja osan selästä - on selvää, että balerina on taipunut sitomaan keulan. pointe-kengissä.
3
Ballerina ja nainen sateenvarjolla (odottaa), 1882
Tämä on toinen Edgar Degasin pastelli baletin teemasta. Kuvassa on vain kaksi merkkiä - nuori baleriini ja nainen tiukasti mustassa mekossa sateenvarjolla. Naiset istuvat penkillä seinää vasten. Nuori tanssija tarkistaa pointekengät, ja mustanainen nainen, tietysti, hänen äitinsä. Hänen poseeransa on jännittynyt, hän odottaa tyttärensä poistuvan, tanssin tulos. Vievätkö hänet balettiin vai eivät?
4
Tähti (1876-1877)
Degas rakasti balettia, on selvää, millä rakkaudella ja jännityksellä hän kuvasi balerinoitaan. Teatterin maaginen maailma houkutteli taiteilijaa kaikilta puolilta - lavan sivulta, siipien puolelta, balettitunneilta. Hän oli kiinnostunut koko balettiin valmistautumisprosessista. Se oli pastelli, joka pystyi nostamaan Degas-ballerinat taivaan tasolle. Hienostuneet pehmeät sävyt, arkuus, ilmavuus ja läpinäkyvyys tekevät hänen työstään erinomaisen. Kuvan keskushahmo on ballerina, joka nousee ilmassa koskettaen lavaa hevospohjiensa kärjellä. Se on lumivalkoinen, kaikki hehkuu sisäpuolelta.
Taustalla, maisemia ja taustalla. Maisemien takia on näkyvissä kunnioitetun henkilön, filantropian, jonka rooli prima-elämässä on moniselitteinen, hahmo. Tämä luku palauttaa katsojan maagisen tonttujen maasta kovaan maalliseen elämään.
5
Kampausnainen (1885)
Most-beauty -toimittajien mukaan tämä maalaus on yksi taiteilijan parhaimmista teoksista. Nuori alasti nainen istuu ristissä jalassa selkänojansa kanssa katsojalle kammatakseen ylellisiä hiuksia. Kaunis puhdas väri, herkät viivat, herkät pastelliesineet tekevät naisen figuurista kiehtovan ja luonnollisen.
6
Absintti (1893)
Melko mielenkiintoinen tarina avautuu katsojan eteen. Oudon pari istuu kahvilan pöydässä - raittiina miehenä, jolla on putki, ja humalassa olevassa naisessa. Hänen edessään on lasi absinttia. Naisen poseesi on rento, hän jatkoi tunteettomasti jalkansa eteenpäin, laski hartioitaan. Hänen silmäluomiensa ovat raskaat ja peittävät silmät hieman. Hän on humalassa ja täysin välinpitämätön ympäröivään maailmaan. Mies ei ilmeisesti ole naisen seuralainen. Hän näyttää ikkunasta tyhjänä.
Kuvassa on aamu, mistä osoittaa mestarin käsissä oleva aamulehti, jonka silmissä tarkkailemme tätä kohtausta. Naisella ja miehellä oli ilmeisesti myrskyinen yö.
Absintin vaikutuksella on tietty vaikutus ihmiseen. Melko humalassa ihmiset ovat välinpitämättömiä kaikesta maailmassa, vieraantuneita. Degas tarkastelee tätä paria raittialla ilmeellä ja korostaa tämän tavan haitallisuutta. Mutta riippuvuus absinttiin oli XIX-luvun vitsaus.
7
Neiti La La Fernandon sirkussa (1879)
Taiteilija kuvaa kuuluisan sirkusakrobaatin uskomattomasta näkökulmasta. Figuuri on siirretty vasempaan yläkulmaan, piirretty alhaalta ylöspäin, mikä tekee sävellyksestä hyvin epätavallisen. Katsoja ikään kuin todellisuudessa katselee ilmavoimistelijan työtä. Figuuri on maalattu niin mestarillisesti, että se antaa kuvan siitä, että hän on läsnä sirkusesityksessä.
Muuten, sivustollemme Most-beauty.ru on mielenkiintoinen artikkeli kauneimmista voimistelijoista.
8
Myllyssä (1882)
Degas piti itseään aina realistisena, vaikka maalasi samalla tavalla impresionismissa. Hänen teoksensa realismi on niin suuri juuri sen vuoksi, että kuva todellisista hetkeistä pariisilaisten elämästä on. Kerran hän käveli naisten hattukauppojen ikkunoiden ohi eikä voinut ottaa silmiään pois ikkunan takana tapahtuvasta. Tällaisten havaintojen tuloksena ilmestyi kokonainen jakso "Maltalla".
Yksi ensimmäisistä maalauksista kuvaa kahta naista - asiakasta, joista toinen yrittää hattua. Degas käyttää teoksessaan diagonaalista sävellystä, etualalla kuvataan lisävarusteita - kaikenlaisia hattuja. Mutta ne eivät vie katsojan huomiota, se houkuttelee innostuneita naisia, jotka näyttivät yllätyneinä kokeillessaan muodikkaita hattuja.
9
Pesulat tuovat pellavaa kaupunkiin (1878)
Kuvan keltaisenruskea sävy ei heijasta vain naispuolisten töiden vakavuutta, vaan myös heidän arjensa toivoton harmaasävyä. Kuvassa on kaksi pesulaa, jotka eroavat asiakkaiden mukaan eri suuntiin. Puhtaat liinavaatteet ovat niin raskaita, että naisten on taiputtava. Pesereiden kasvot parkitaan jatkuvalla altistumisella auringolle. Nämä naiset eivät ole kuin ensisijaisia naisia. He tekevät kovaa työstään päivä päivältä kohtuullisin tuloin, mikä ei salli heidän ostaa uutta mekkoa tai muodikasta hattua.
🎨
Loppusanat
Edgar Degas on suuri impressionistinen taiteilija, joka oli kuuluisa pastellitekniikastaan. Hän kohotti sen niin korkealle tasolle, että se pysyi käytännössä saavuttamattomana. Hänen taitonsa myötä pastellit alkoivat ottaa vakavasti, kuten öljymaalaus. Most-beauty.ru odottaa sinun kommentoivan tämän taiteilijan maalauksia. Mistä hänen teoksista pidät eniten?
Ja alla julkaisemme joitain kuuluisampia Degas-maalauksia, joita ei ole pääluettelossamme:
Harjoittelu (1874)
Muotokuva Bellelli-perheestä (1858–1867)
Puuvillatoimisto (1873)
Tanssitunti Oopperassa (1872)
Tanssija vihreänä (1877–1879)
Vatsatanssijat (1889)
Naisten myymälä (1879)
Nuorten spartalaisten harjoitukset (1860)
Balettiharjoitus lavalla (1874)
Orkesterin muusikot (1872)
Tanssijat vaaleanpunaisessa (1885)
Tanssijat penkillä (1905)
Oopperan orkesteri (1870)
Place de la Concorde (1875)
Tanssija kimppu (1877)
Tanssijat treenaavat penkillä (1877)
Tässä kaikki tältä erää! Nämä eivät tietenkään ole kaikkia Edgar Degasin kuuluisimpia maalauksia. Niitä on paljon! Kiitos huomiostanne.