V.I. antoi valtavan panoksen venäläisen taidekoulun kehittämiseen. Surikov. Erinomainen matkailutaiteilija, akateemikko luovasta elämästään loi kirkkaimmat suuren mittakaavan historialliset kankaat. Surikovin maalaukset tunnetaan kaukana Venäjän rajojen ulkopuolella. Esittäen merkittäviä Venäjän historiallisia tapahtumia, Surikovista tuli yksi johtavia taiteilijoita maailmanlaajuisesti.
Upeita maalauksia Surikovin historiallisesta tyylilajista
1
Jousiammuntaharjoituksen aamu (1881)
Luettelo kauneimmista kauneuksista avataan taiteilijan ensimmäisellä suuren mittakaavan historiallisella kankaalla, jonka koko on 218 × 379 cm. Nyt se on yhdessä Tretjakovin gallerian keskushallissa. Tämän kuvan ympärillä on aina paljon katsojia. Ja turhaan, koska V. I. Surikovin kuvaamat tapahtumat kuuluvat yhteen traagisimpiin hetkiin Venäjän valtion historiassa.
Pietarin Suuren hallituskauden aikana maalattiin paitsi voittojen kirkkaat värit ja suuret saavutukset. Kuninkaan sisaren prinsessa Sophian komennossa alistettu Streletsky-kapina tukahdutettiin raa'asti, ja tuhansia jousimiehiä lähetettiin leikkuupöydälle. Jousimiesten jäähyväiset heidän perheilleen ovat niin realistisia, että antaa vaikutelman läsnäolosta. Katsojasta tulee tapahtuman osallistuja ja todistaja.
Kaksi näkymää leikkaavat kuvan diagonaalilla: nuoren Pietari I: n ensimmäinen ilme on vihainen, majesteettinen, polttava ja toinen ilme kuuluu punaiseen jousimiehelle, joka on pilkottu lohkoiksi. Jousimies ei noudattanut kuninkaallista tahtoa, ja on valmis kuolemaan. Jousimiehen keskushahmo osoittaa alistavansa tuomion. Teloitus tapahtuu Punaisella aukiolla lähellä Kremliä, ja se varmistaa lopulta Pietarin hallinnan Venäjän valtaistuimella. Maalauksen tragediaa korostavat syksyn aamun synkkä sävy ja harmaus.
2
Menšikov Berezovossa (1883)
Tämä maalaus kertoo Pietarin I läheisen ystävän ja suosikin, ja nyt häpeällisen prinssin Alexander Menshikovin, elämän viimeisistä vuosista. Hänet on kuvattu poikansa ja tyttärensä kanssa. Tsaarin liittolaisuuden loisto korvasi kylän ja toivottomuuden maanpaossa etäällä sijaitsevassa Beriozovon kylässä. Menshikov istuu nojatuolissa, joka on kääritty lampaannahkaan. Hänen vasen käsi on puristettu hermostuneesti. Pään hiukset ovat kuoritut.
Ja kerran Alexashka Menshikov, kotoisin tavallisista ihmisistä, loisti kyseisen aikakauden kalleimmissa ja majesteettisissa peruukissa. Tämän hienon miehen pudonneen tilanteen pejoratiivisuus korostaa tummaa matalaa kattoa. Mökissä on kylmä, kaikki lapset ovat lämpimästi pukeutuneita. Yksi tytäristä lukee raamattua, loput istuvat pitkään isänsä vieressä.
3
Boyar Morozova (1884-1887)
Surikov kesti kolme vuotta tämän valtavan kankaan luomiseen (ja koko on todella vaikuttava: 304 × 587,5 cm). Maalauksen titaaninen valmistelutyö tuotti upeita tuloksia. Surikovin luomista luonnoksista tuli itsenäisiä valmiita maalauksia.
Tämä maalaus on todella suurin maalauksen mestariteos. Raskaat kelkat vetävät väkijoukon läpi kapinallisen aatelisskematologian. Hän nosti kätensä väkijoukon yli kaksoisnahaisella, vanhan uskon symbolilla. Kuten taiteilija sanoi, häntä kiusasi pitkään kysymys siitä, miten saada aikaan rekiliikkeen ulkonäkö. Löytö oli uskomaton.
Juoksupoika “työnsi” raskaat kelkat paikasta, mikä jätti syvän jäljen irtonaiseen lumeseen. Tästä lumesta on kirjoitettu paljon. Hän on hämmästyttävä, vilkas ja kylmä. Lumessa istuva paljain jalan tyhmä puristi kiihkeästi varpaitaan kylmältä. Hän vastaa aatelisnaiselle kaksipuoleisella ristin merkillä. Surnattajien joukko, aatelismies Morozova, on täynnä tunteita. Pojat kiusoittelevat häpeällistä jalonaista, naiset myötätuntoisesti. Monet saattavat häntä hiljaisuudessa. Kirkon skismi oli yksi Venäjän historian kauhistuttavista sivuista.
4
Luminen kaupungin vangitseminen (1891)
Tämä hauska, ilkikokoinen, juhlava kuva on täysin vastakohta V. Surikovin aikaisemmille teoksille. Verhotyöjuhlat ovat aina Venäjällä seuranneet hauskoja pelejä. Ihmiset rakensivat lumi linnoituksen. Peliin osallistui kaksi joukkuetta: yksi ryhmä puolusti linnoitusta ja toinen yritti valloittaa sen. Ase tässä taistelussa oli nauru, iloiset huudot ja lumipallat.
Maalaus näyttää tämän muinaisen kasakkapelin huipentumisen. Katsojien kanssa jännityksellä lentävä hevosmies tuhoaa linnoituksen, oksainen väkijoukko tervehtii häntä. Ei ihme, että Surikovia kutsuttiin velhoksi, joka kuvaa niin elävästi lunta. Hänen lumen valtakuntaansa on kaunis, ilmava ja täynnä erilaisia sävyjä. ”Lumikaupungin ottaminen” on suuren maalari V. Surikovin työn huipentuma.
5
Ermak Timofeevich (1895) Siperian valloitus
V. Surikov syntyi Krasnojarskissa, ja hän oli aina kiinnostunut Siperian valloituksen historiasta. Vuonna 1895 kirjoitettiin maalaus tälle sankarilliselle aiheelle. Vuonna 1582 käytiin ratkaiseva taistelu Khan Kuchumin armeijan ja Yermakin kasakkojen armeijan välillä.
Taiteilija esitteli tämän tapahtuman venäläisen kansan ja Venäjän armeijan esikuvana. Nicholas II osti valtavan kankaan, jonka koko oli 285 × 599 cm, 30 000 ruplaa ja julisti kansallisen aarteen. Yleistä katselua varten maalaus oli esillä Venäjän museossa.
Muuten, sivustollamme Most-beauty.ru on upea artikkeli TOP-10: n mahtavista sotilaallisista voitoista ylivoimaisten vihollisjoukkojen yli.
6
Suvorov ylittää Alpit (1899)
Toinen Pietarin Venäjän museon helmi on V. Surikovin maalaus "Suvorov's Crossing the Alps". Taiteilija keksi idean luoda tämä maalaus vuonna 1895, ja sen lopun ajoitettiin samaan aikaan tämän merkittävän muutoksen satavuotisjuhlaan.
Maalaus kuvaa jakson Ringenkopf-passin valloituksesta Suvorovin johtamien venäläisten joukkojen toimesta. Jyrkkä lasku, melkein pystysuora, pelottaa sotilasta. Monet ovat kastettu. Mutta komentajan päättäväisyys ja rohkeus inspiroivat ehdottoman luottamusta. Sotilaat ylittävät toisen esteen rohkeudella ja ihmisarvolla, johon vain venäläiset sotilaat kykenevät.
7
Muotokuva taiteilijan tyttärestä lapsuudessa (1888)
Kaunis muotokuva Olgan tyttärestä punaisessa polka-dot-mekossa valkoista takkaa vasten heijastaa taiteilijan talon lämminhenkistä tunnelmaa. Taiteilijan kirje säilytetään, missä hän kuvasi muotokuvan käsittelyprosessia. Hän kertoi: "Kirjoitan muotokuva Olyasta punaisessa mekossa, jossa hän oli Krasnojarskissa ..."
Pikku kymmenvuotias tyttö poseeraa rohkeasti ja tarttuu lempinukkeensa. Perhe kutsui tätä muotokuvaa "ihmeelliseksi", upeaksi. Surikovin teoksessa ei ole tilaamia muotokuvia, hän maalasi vain perheenjäseniään ja läheisiä ystäviä, ja tämä muotokuva on todellinen perintötava, joka ilmentää taiteilijan vanhempien rakkautta tyttärensä suhteen.
Älä missaa mielenkiintoista artikkelia sivustolla Most-beauty.ru maailman kauneimmista nukkeista.
8
Stepan Razin (1907)
Työt tämän maalauksen kanssa kestivät vuodesta 1887, melkein kymmenen vuotta. Tänä aikana Surikov muutti useita kertoja Razinin koostumusta, asentoa ja kasvoja. Tänä aikana taiteilija kokenut henkilökohtaisen draaman - rakkaan vaimonsa kuoleman. Aluksi hän aikoi kuvata itäprinsessaa lähellä Razinia, mutta vaimonsa kuoleman jälkeen Surikov kuvaa Razinia syvällisellä mietinnöllä ja yksinäisyydessä huolimatta siitä, että häntä ympäröivät kassakkojen veljet.
Hahmon ulkoinen samankaltaisuus taiteilijan kanssa vahvistaa myös sen, että Surikov korosti suruaan vaimonsa menetyksestä tällä kankaalla.
9
Vierailu luostarin prinsessaan (1912)
Tämä Surikovin maalaus on hänen viimeinen merkittävä maalaustyö. Hän puhuu venäläisten prinsessien, joiden oli tarkoitus kaatavat koko elämänsä tyttöjen kammioiden rajoissa, kateettomasta osuudesta.
Prinsessaat eivät voineet mennä naimisiin, koska ei ollut kuninkaallisia ortodoksisia sulhasenia, merentakaisia sulhasenia pidettiin harhaoppina ja tsaarin tyttären antamista venäläisille bojareille ja prinsseille ei voida hyväksyä - ne eivät ole hänelle sopivia. Harvinainen vaihtoehto heidän elämässään oli poistuminen, johon liittyivät lastenhoitajat ja äidit kumartumaan luostariin.
Nuoren prinsessan koskettavat kasvot ovat alistuvia ja surullisia. Hänen kohtalonsa on parhaimmillaan torni ja pahimmillaan luostarin solu, ja ahne luostarin hallitsijat eivät missaa hetkiä hyötyäkseen sellaisen ”Jumalan morsiamen” myöhästymisestä.
Surikov maalasi kuvan prinsessasta ystäviensä tyttären kanssa, joka aikoi saada leikkauksen luostarissa, ja tyttärentytärinsä kanssa.
10
Keisarinna Anna Ioannovna metsästyksessä (1900)
Erittäin mielenkiintoiset Surikovskie-vesivärit historiallisista aiheista. Tällainen on vesiväri "Keisarinna Anna Ioannovna metsästyksessä". Anna Ioannovna oli intohimoinen metsästäjä ja metsästi jatkuvasti lintuja, peuroja ja muita eläimiä. Mutta häntä ei houkutellut klassinen metsästys harjoittamisen kanssa, hän rakasti turhaa ampumista elävissä kohteissa.
Keisarinna tunnetaan suurena ampujana. Hirvien metsästyshetkellä Surikov kuvasi häntä takaa selvästi ratkaisevassa asemassa kiväärin ollessa valmis.
Loppusanat
Surikovin maalaukset ovat esimerkki suurimmasta taitoa maalata. Ne ovat Venäjän tunnetuimmissa näyttelyhalleissa ja museoissa. Taiteilijan kyky antaa katsojilleen uppoutua maan historiaan, osoittaa kiinnostusta siihen ja osoittaa venäläisen sielun suuruutta ja voimaa. Most-beauty.ru-lehden toimittajat pyytävät sinua olemaan syrjään ja kirjoittamaan mitä Surikovin kauniita maalauksia pidät eniten.