Lahjakkaan venäläisen merimaalari Ivan Aivazovsky Hovhannes Ayvazyan -nimi on oikea. Mutta perhe pakotettiin vaihtamaan sukunimeä traagisten tapahtumien seurauksena, jotka liittyivät turkkilaisten armenialaisten vainoon ja kansanmurhaan. Suuri taiteilija syntyi Feodosiassa, ja tänään monet Aivazovskin tunnetuista maalauksista ovat esillä tämän eteläisen kaupungin taidegalleriassa. Ja esittelemme lyhyessä katsauksessa osaa lahjakkaimman taiteilijan kuuluisimmista maalauksista.
Taiteilijan alkuperä ...
Jokainen maalaamisesta kiinnostunut tietää, että taiteilija - marinistit Ivan Konstantinovich Aivazovsky on kotoisin armenialaisesta aatelisperheestä ja maalari on nimeltään Hovhannes Ayvazyan. Hovhannes syntyi 17. heinäkuuta 1817 Feodosian kaupungissa, josta tuleva taiteilija synnytti suuren rakkauden merelle.
Näkymä merenrannalle Pietarin läheisyydessä, 1835
Aivazovskin kuuluisimmat maalaukset:
1
Yhdeksäs akseli
Aloitetaan kuvasta, joka on kasvanut monien legendojen avulla ja on epäilemättä eräänlainen venäläisen taiteilijan käyntikortti. Yhdeksäs aalto on epäilemättä Aivazovskin kuuluisin maalaus, joka ei yksinkertaisesti voi ihailla.
Taiteilijan taito ja uskomaton kyky paljastettiin yhdeksännessä akselissa. Niin tarkasti ja todella välitti kaikki myrskyn tragediat ja tuhoavaisuus avomerellä. Mutta pilvien takia aurinko nousee antaen purjehdukselle kiinnitetyt merimiehet toivoa pelastukseen.
Mielenkiintoista on, että Aivazovsky maalasi monumentaalisen kankaan vain 11 päivässä. On yksinkertaisesti hämmästyttävää, mikä inspiraatio, luovuuden uskomaton voima valloitti taiteilijan tuolloin.
Aivazovskin legendaarinen teos nimeltä "Yhdeksäs aalto" kiehtoo ja yllättää yön yli. Kuvan juoni kertoo, kuinka joukko ihmisiä, jotka selvisivät laivan haaksirikosta pienellä aluksen hylyllä yrittivät paeta myrskystä, mutta valtava aalto ohittaa armottomasti uhrinsa ja piiloutuu meren kurkkuun. Merimaisema on hyvin realistinen ja se nauttii värien, varjojen ja valon leikistä. Kirkkaanpunainen auringonlasku ja taivaansiniset aallot näyttävät peittävän meitä piilouttaen, toisinaan piiloutuen ja nousevan jälleen meren pohjasta.
2
Chesmen taistelu (1848)
Taiteilija kääntyi Venäjän historian loistaville sivuille. Venäjän laivaston voittava taistelu turkkilaisten yli Chesmen lahdella kesällä 1770 Aivazovskin kankaalla on hämmästyttävän realistinen.
Uppoutuvien turkkilaisten alusten masto kuolee, niiden välillä venäläisen laivaston alukset ovat voitollisia. Huolimatta sodan verenvuodatuksesta ja raakuudesta, kuva hämmästyttää katsojaa uskomattoman rauhallisesti. Kaikki on jo takana, on aika pestä aseet ja antaa apua haavoittuneille tovereille.
Ja taas pimeiden pilvien ja tuhkan läpi kukistuu aurinkolevy, joka kuvaa Venäjän voittoa meritaistelussa.
3
Sateenkaari (1873)
Ivan Konstantinovich, joka kasvoi ja asui pitkään meren rannalla, oli intohimoisesti rakastunut häneen. Mutta 1800-luvun myrskyisät tapahtumat jättivät jälkensä mestarin työhön.
Meri Aivazovskin kankaalla on useimmiten myrskyinen ja myrskyinen, kuten kuvassa ”Rainbow”. Pieni alus, joka ei kyennyt kestämään elementtien iskuja, pani petollisesti panssarin ja aikoi uppoaa. Ihmiset, toivoen pelastukseen, muuttivat pieniin veneisiin ja jatkoivat uhkaavaa myrskyä.
Mutta täällä, näennäisesti tuomittu tilanteessa, maalari antaa toivoa parhaasta. Pieni lokki, joka pelaa huolestuttavasti taivaan ja nousevien aaltojen välillä, ikään kuin näyttää ihmisille tien pelastukseen. Ja sateenkaari ... Raamatun symboli tulvan lopusta.
4
Mustameri (1881)
Jossain etäisyydessä, horisontissa, laivan siluetti on tuskin näkyvissä, ja meri on hyppäämässä raivoaaleihin. Tämän maalauksen toinen nimi on ”Myrsky soi mustallamerellä”.
Kankaalle katsomalla se vain hämmästtelee, kuinka maalari onnistui niin tarkasti, tuskin havaittavilla iskuilla, välittämään aaltojen pelin raivoavan tuulen taustalla.
Ehkä kukaan taiteilija ei ennen Aivazovskya eikä sen jälkeen pystynyt kirjoittamaan meriä niin realistisesti kuin välittämään sen eri tiloja.
5
Puskin Mustalla merellä (1887)
Lapsena pieni Hovhannes tutustui suuren mestarikynän Alexander Puškinin työhön ja kantoi tätä rakkautta koko elämänsä ajan ja heijastui teokseen.
80-luvulla maalari jopa loi useita Puškinille omistettuja maalauksia. Ja he kirjoittivat yhteistyössä Ilja Repinan kanssa kiistattoman mestariteoksen Puškinin jäähyväiset merelle.
Se on mielenkiintoista, mutta "Pushkin Mustallamerellä" -kuvassa on vaikea ymmärtää kuka on enemmän huomaavainen, runoilija tai hieman huolestunut meri.
6
Kuunvallinen yö Kaprin päällä (1841)
Isänmaan todellinen isänmaallinen patriootti kääntyi vieraisiin aiheisiin, mutta meri on taiteilijan ainoa rakkaus ja toimii aina juonen päähenkilönä. Ivan Konstantinovich matkusti moniin maailman rannikkokaupunkeihin, ja kaikki yrittivät valloittaa kankaalle.
”Yö Kaprilla” otti arvokkaasti paikkansa Tretjakovin gallerian kokoelmassa, ja enemmän kuin yksi sukupolvi kasvoi viehättävällä, pehmeällä ja romanttisella maisemalla.
Kuun polku, jota vastaan laiva ui majesteettisesti, ja pienet veneet scurry, ikään kuin muistuttaisi rannikon merimiehiä kotoaan, jossa he odottavat ja rakastavat.
7
Aaltojen joukossa (1898)
Viimeistelemme katsauksen kuvan kanssa, joka heijastaa parhaiten kaikkea Ivan Aivazovskin työtä, hänen sieluaan ja sitoutumistaan huippuosaamiseen. Siten vain hän pystyi maalaamaan meren tunnelman kankaalle.
Myrsky on täydessä vauhdissa, mutta huipentuma on vielä kaukana. Ja taas juoni ja tekniikka ovat silmiinpistäviä realismissaan.
Aikajärjestyksen mukaan kuva on kirjoitettu myöhemmin kuin muut kankaat, ja siitä tuli looginen, mutta pikemminkin symbolinen mestarin ”tahto”. Raivoavien aaltojen joukossa tapahtui myös kirkas, myrskyinen, täynnä jännittäviä tapahtumia, suuren venäläisen taiteilijan, ehkä armenialaisten keskuudessa venäläisimmän, elämä.
8
Kaksi turkkilaista alusta hyökkäsi Brig Mercury (1892)
Tämä on yksi suosikki Ivan Aivazovskin maalauksistani. Tämä taiteilijan työ, joka tykkää kuvata raivoavaa merta, laivan hylkyjä ja myrskyjä, päinvastoin, on erittäin kirkas, puhdas ja ensi silmäyksellä rauhallinen. Se kuvaa kahden turkkilaisen aluksen hyökkäämistä Mercury-elokuvasta, mutta tästä huolimatta näyttää siltä, että mikään ei merkitse ongelmia. Meri on hieman huolestuttava, läpinäkyvä sininen, taivas on täynnä valkoisia sulkapeittejä ja vain toisella puolella on näkyvissä harmaita pilviä ja kaikkien kolmen laivan purjeet ovat lumivalkoisia.
9
Kalastajien kokous Napolinlahden rannalla (1842)
Teos sisältää arkuutta, arkuutta ja positiivisuutta, koska harjan mestari kuvasi iloa tavata alkuperäiskansoja, jotka eivät ole nähneet toisiaan pitkään aikaan. Lopuksi, meren kuningas ja merimiesten pyhimys - Neptunus päästi heidät menemään maalle, missä he ovat jo tavanneet perheet, tässä tapauksessa yhden kalastajan vaimon ja lapset. Aivazovsky työskenteli aina öljyllä ja hänen maalauksensa osoittautuivat vilkkaiksi, valoisiksi, värikkäiksi ja mehuksiksi. Taiteilija maalasi tämän kokouksen ei jossain, vaan yhdellä Tyrreeninmeren osasta, Italian länsirannikolla, mikä antaa sille eräänlaisen romantiikan.
10
Myrsky merellä yöllä (1849)
Ja tätä 1800-luvun merimaalatajan kangasta, nimeltään - synkein, traagisin ja surullisin Ivan Aivazovskyn teosten joukossa, mutta tummat värit, valon pelin tylsät sävyt ja jopa kirkas kuu eivät pelasta tilannetta. Raivoava, pimeä, melkein musta meri on innokas vangitsemaan pienen aluksen verkkoihinsa yrittäenkseen pysyä valtavasti aalloilla. Yksinäinen laiva yrittää kohtaloaan putoamalla myrskyyn yöllä, ja vain kirkas kuu on sen ainoa seuralainen ja tyttöystävä.
11
Yö. Sininen aalto (1876)
Meren aaltojen sininen taivaansininen näytti sulautuvan yhdeksi sileäksi linjaksi horisontin kanssa, ja vesielementin voimaa pumppaa kalteva turkkilainen purjelaiva, joka on kyllästynyt ajautumaan meren laajoihin alueisiin, ja näyttää siltä, että se on jo alistunut kohtalon tahdolle.
12
Katsaus Mustanmeren laivastoon vuonna 1849 (1886)
Tämä on Aivazovskin hämmästyttävä teos! Se ei koske vain juoni, mutta myös taitoa. Katso, kuinka kaikkea kuvataan yksityiskohtaisesti, mutta päällikkö maalasi sen vain yhdessä päivässä kiinnittäen erityistä huomiota vain mereen eikä aluksiin, kuten luuletkaan, en voi uskoa sitä, eikö niin? Mutta tämä on tosiasia. He sanovat, että Aivazovsky maalasi aina muistista eikä koskaan elämästä, kuten hänellä oli ilmiömäinen muisti. Linjojen selkeys ja kaikkien yksityiskohtien luonnollisuus, valon leikit, värien yhdistelmä ja kyky kuvan värjäykseen oikein hämmästyvät ja ilahduttavat. Ei ihme, että koko maailma tuntee Aivazovskin merimaalaritaidetta, ja hänen maalauksiaan on varastoitu museoihin ja yksityisiin kokoelmiin ympäri maailmaa, ja hänellä on niitä yli kuusi tuhatta.
13
Rauhallinen (1885)
Monien maalauksien joukossa, joissa meren elementtien maalari kuvaa raivoavaa vesielementtiä, siellä oli paikka ja kuva, joka kuvaa rauhallista ja rauhallista turkoosi rauhaa. Tätä työtä tarkastellessani haluan päästä tuolle taivaansiniselle rannikolle ja nauttia lämpimistä auringonsäteistä, pelata ja katsella ajoavaa komeaa purjelaivaa, jota ympäröivät oikealla sijaitsevat vuoret ja ylhäältä lempeät taivaan pilvet.
Taiteilijalla on muunlaisia maisemia ...
Taistelu tontit
Lasku N.N. Raevsky Subashissa, 1839
Maisemamaalari jumaloi kotimaansa historiaa, joten hänen kokoelmassaan on koko joukko taistelukenttiä nimeltä teoksia, joissa Aivazovsky kuvaa historiallisten meritaistelujen ja taistelujen kulun. Tässä on esimerkkejä ...
Navarinon taistelu (1846)
Venäjän laivaston kuuluisin taistelu vuonna 1770 Venäjän-Turkin sodan aikana, joka päättyi venäläisten navariinin Navarinin linnoituksen vangitsemiseen. Kangas hengittää vaaraa ja haisee ruutia, hajotetut alukset hukkuvat meren syvyyteen, kaikki on harmaissa sävyissä ja sumua, ja meri, yllättäen, rauhallinen ja rauhallinen, sen siniset vedet ovat valmiita hyväksymään ensimmäiset uhrinsa. Taiteilija kertoo meille tästä tapahtumasta teoksessaan - todistusvoimaisesti, siro ja ylpeänä sekä myös kirkkaasti, värikkäästi ja luonnollisesti.
Venäjän laivue Sevastopolin raidilla (1846)
Se on erittäin kaunis ja tärkeä kuva Ivan Konstantinovitšin kokoelmassa, koska hän rakasti ja arvosti Venäjää, joka oli hänen kotimaansa, siksi jokainen menestys ja voitto otettiin omalla kustannuksellaan ja oli ylpeä omasta. Hän halusi näyttää kaiken Venäjän laivaston voiman ja kauneuden, ja meni hienosti.
Itämaiset tontit Aivazovsky
Kyllä, Aivazovsky Ivan Konstantinovich kirjoitti koko elämänsä yhdellä tyylilajilla, ts. Hän kuvasi merta, merta ja jälleen kerran merta, mutta vain harvat tietävät, että hänen maalauskokoelmassaan on muita maisemia, esimerkiksi itämaisia tontteja. Kirjailija syntyi Krimissä ja tuli muinaisesta armenialaisesta perheestä. Itämaisten elämää välittävät maalaukset ovat myös huomion arvoisia.
Muuten, sivustolla most-beauty.ru on mielenkiintoinen artikkeli Krimin kauneimmista paikoista.
Kohtauksia Kairo-elämästä (1881)
Merimaalari Aivazovsky kirjoitti tämän teoksen nimenomaan juhlalliseen tapahtumaan, nimittäin Suezin kanavan avaamiseen Egyptiin vuonna 1869, jolloin merimaisemat laativat valtuuskunnat osana Venäjän edustajien erityisryhmää. Hänen tehtävänä oli vangita maailmanlaajuinen tapahtuma, jonka hän loistavasti teki. Egypti ja kaikki sen ihmeet vaikuttivat maisemamaalariin, että tämän työn jälkeen hän maalasi pari maalausta itämaisiin teemoihin, unohtaen hetkeksi rakkaasta merestään.
Veneellä Kumkapilla Konstantinopolissa (1846)
Idän perustat ja perinteet vaikuttivat Ivan Konstantinovitšiin tällä tavalla, minkä seurauksena hänen mielikuvituksessaan ja myöhemmin kankaalle ilmestyi kuva nimeltä ”Veneellä Kumkapilla Konstantinopolissa”, jossa näemme itämaisia naisia ja miehiä perinteisissä pukeutumissa, uimassa Kumkapin joella jossain omalla liiketoiminnallaan. Taustalla on talo, jonka takana näet moskeijan kupolin. Näissä teoksissa taiteilija käyttää uusia värejä ja sävyjä itselleen, lukuun ottamatta tunnettua sinistä, valkoista ja vihreää, joiden kanssa hän myös selviytyy hyvin.
Gizan suuri pyramidi (1871)
Paradoksaalisesti, Egyptin pyramidien kauneus ja loisto vaikutti merimaisemien neroon, eikä se pystynyt vastustamaan, jotta niitä ei piirtäisi. Hän kuvaa maailman seitsemännen ihmeen myös meressä, mutta ei vedessä, vaan hiekkamerellä, jota suojaa upea sfinksi - kuolleiden hiekkadyynien iankaikkinen vartija. Kuva on tehty pastelliväreissä, puna-ruskeissa väreissä runsaasti valoa. Pyramidien takana näkyy kirkkaan punainen auringonlasku, joka valaisee koko aavikon.
Ja maailman kuuluisimmista muinaisista pyramidista voit lukea artikkelistamme!
Armenian tarinoita
Todellisena armenialaisena taiteilija kosketti teoksessaan Armenian historiaa ja uskontoa. Hän kirjoitti kulttuuria ja kristillisiä teemoja raamatullisina aiheina.
Armenian kansan kaste. Grigor Valaisin (IV k.) (1892)
Armenian kansan uskonnon tärkein tapahtuma on sen siirtyminen kristilliseen uskoon, jonka valaistunut Grigor toteutti aikakautemme neljännellä vuosisadalla. Juuri tämä raamatullinen mysteeri Aivazovskin esittämäni mielestäni tuli esiin hyvin uskonnollisesti, juhlallisesti ja salaperäisesti.
Noahin lähtö Ararat-vuorelta (1889)
Kuuluisin Vanhan testamentin raamatullinen jakso, kun Noa, väsyneenä pitkän arkin oleskelun jälkeen, palaa kotiin maan päälle tulvan jälkeen, laskeutuessa Araratin vuorelta perheensä ja pelastettujen eläinten kanssa.
Aivazovskin talvimaisemat
Asuessaan aurinkoisessa ja lämpimässä Krimissä, Ivan Konstantinovich ihaili lumisia ja ankaria talvia, hän rakasti lapsuudessaan huurilla maalattujen ikkunoiden malleja, hän jumaloi kuurolla peitettyjä puita ja valtavia lumikeloja. Se on kaikki, mitä hän kuvaa kankaalleen, tavallisiin maaseudun talvimaisemiin. Katso itse ...
Talvimaisema (1876)
Lumipolku on joko metsässä tai puistossa, jota pitkin ihmiset kävelevät, ja molemmilla puolilla on valtavia lumen peittämiä puita, jotka tietävät hiljaisten kuuntelijoiden tavoin kaiken, mitä ohikulkijat sanovat. Ja kuinka kauniisti kuvassa valkoiset ja harmaat värit! Kuinka monta valkoista sävyä on olemassa, en voinut kuvitella! Ja sinä?
Pyhän Iisakin katedraali pakkasella päivänä
Pietari on koko Venäjän kulttuuripääkaupunki, ja juuri täällä Aivazovsky näki tämän upean talvikuvan, jonka hän myöhemmin toisti öljyssä kankaalle. Pyhän Iisakin katedraali loistaa kaikessa loistossaan lumesta pakkasella päivänä, ja sen vieressä valkoiset piirretyt kolmut kelloilla ajavat naisia ja herroja rekiin - ajan yleisin viihde.
Tehdas (1874)
Tämä luonnostutkimus on tehty mustavalkoisena liuskekynällä. Vanha mylly on jo kauan ollut käyttämättä, ja vain lumi maalasi kauniisti kauniita kuvioita valtaville terilleen. Ohikulkijat ohittavat, rekillä ja jalka, kadulla on pilvinen ja pimeä ja ikävä surullinen näiden ohikulkijoiden sydämessä. Selkeät ja tarkat linjat tekevät luonnoksesta täydellisen ja kauniin. He sanovat totuuden, lahjakas ihminen on lahjakas kaikessa ...
Vihdoin
Kuvassa: Karitna "Rauhallinen" 1885.
Objektiivisista syistä on mahdotonta kertoa kaikista maalauksista, koska Aivazovskylla on niitä paljon, ja niiden joukossa ei yksinkertaisesti ole pahoja. Ne kaikki ovat upeita ja tunnustetaan perustellusti maailman maalauksen mestariteoksiksi.
Epäilemättä esitetyt valokuvat mestarin upeista mestariteoksista tekemistä kopioista eivät voi välittää tonttien kauneutta ja syvää merkitystä. Joten, jos olet Feodosiassa, muista käydä Ivan Konstantinovich Aivazovsky -galleriassa. Most-beauty.ru: n toimittajat pyytävät sinua kirjoittamaan, mitkä Aivazovsky-maalaukset pidät eniten.
Meri. Koktebelin lahti. 1853
Armenialaisen taiteilijan nimi - Ivan Konstantinovich Aivazovsky - on ikuisesti painettu venäläisen maalauksen historiaan, hänen panoksensa on yksinkertaisesti korvaamaton ja hänen teostensa, joiden lukumäärä on noin kuusi tuhatta.
Kuunvalaistu yö Caprilla, 1841
Aivazovskin mestariteokset ovat edelleen erittäin suosittuja, ja niitä myydään useilla huutokaupoilla paljon rahaa.Kaunis ja laadukas taide ei koskaan menetä arvoaan ja ei mene pois muodista, kuten voit nähdä katsomalla loistavan maisemamaalari-merimaalaritin maalauksia.
Ja täydellinen luettelo hänen maalauksistaan korkealla resoluutiolla voit nähdä Wikipedian verkkosivustolla napsauttamalla linkkiä.
Ilmapiirros meren yli